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福岡県大野城市で時代財布を買取りました!
――福岡県大野城市、骨董品買取の巻
今回の骨董品買取は福岡県大野城市。
大野城市といえば、住みやすい街として全国でもなかなかの評判らしい。行政のサービスがどうだとか、交通の便がどうだとか、子育て環境がどうだとか、いろいろと褒める材料には事欠かないようである。
なるほど、住むには申し分のない街なのだろう。
しかし、こちらは住みに来たわけではない。買い取りに来たのである。
住みやすい街と買い取りやすい現場は、どうも別の話らしい。世の中、何事も看板に偽りありとは言わないまでも、表通りと裏通りでは景色が違うものだ。
そんなことを考えながら、今回も気を引き締めてお客様のお宅へ向かった。
骨董品の買取というものは、玄関を開けるまで何が出てくるかわからない。電話口では「古い物が少々」とおっしゃっていても、いざ伺ってみれば蔵一軒分だったり、反対に「いろいろあります」と聞いて期待に胸を膨らませていたら、出てきたのは平成の贈答品だったりする。
骨董屋の期待というものは、いつも少々空振り気味なのである。
さて、今回のお宅。
部屋に通していただくと、なかなかどうして、いろいろな物が並んでいるではないか。
刀の鍔に刀装具の部品、提げもの、古い着物。それに掛軸と茶器まである。
おお、これはなかなかの顔ぶれである。
こういう時、骨董屋の心の中では小さな祝賀会が始まる。もちろん、まだ査定もしていないのだから、乾杯するには早すぎる。だが、長年この商売をしていると、品物の並び具合だけで多少の期待をしてしまうものだ。
人間というものは、期待を裏切られることには慣れていても、期待することだけはなかなかやめられない。
しかも、並んでいる品物はどれも古そうである。
古いということは、それだけで価値があるわけではない。しかし、古い物には古い物にしかない時間がある。新品には新品の良さがあるが、何十年、何百年と人の手を渡ってきた品物には、値札だけでは説明できない何かがある。
そういう何かを探すのが、我々の仕事でもある。
まずは刀の鍔から査定に入ることにした。
鍔というものは面白い。
刀の一部でありながら、実用品としての役目を超え、いつの間にやら金工師たちの腕の見せどころになっている。鉄の地に彫刻を施したもの、銅や真鍮を使ったもの、金銀を象嵌したもの。小さな円盤の中に、職人の技術と美意識がぎっしり詰まっている。
現代でいえば、スマートフォンのケースに職人が一生を懸けて彫刻を施すようなものだろうか。いや、少々違うかもしれない。
ともかく、今回の鍔にも金工師の銘が入っていた。
こうなると、ただの鉄の輪っかとして見るわけにはいかない。銘があるからといって何でも名品になるわけではないが、作者を知る手掛かりがあるのはありがたい。
世の中には、名前が書いてあるだけで値段が上がるものもあれば、名前が書いてあるばかりに困ってしまうものもある。骨董品の世界もなかなか複雑だ。
ひとつひとつ状態を確認しながら、時代や作り、細工の具合を見ていく。
今回の鍔は、なかなかまじめな仕事をしている品物であった。
まじめな鍔という表現も妙なものだが、こちらとしては、いい加減な仕事をしていないという意味である。職人がきちんと手を掛けて作ったものには、やはりそれなりの風格がある。
次は刀装具の部品。
これもまた、詳しく見れば見るほど奥が深い。現代の人には用途さえわかりにくいものもあるが、当時の人々にとっては身近な道具であり、身を飾る楽しみでもあったのだろう。
昔の人は、刀を持つにもおしゃれを忘れなかったらしい。
今の時代は、スマートフォンを持つにもケースを選び、車に乗るにもアルミホイールを選ぶ。人間というのは、いつの時代も道具に自分らしさを求める生き物なのである。
そして提げもの。
こちらには根付があり、珊瑚の付いた煙草入れもあった。
これまた時代を感じさせる品物である。
煙草入れというと、現代では少々肩身の狭い存在になってしまった。昔は粋な男の必需品だったものが、今では健康診断の結果次第で家族から没収されかねない。
時代とは恐ろしいものだ。
昔は煙草を吸う姿が格好よかったのに、今では煙草をやめる姿のほうが褒められる。世間の価値観も、ずいぶんと忙しい。
それでも、珊瑚の赤い色合いや根付の細工を眺めていると、当時の持ち主がどんな人物だったのか、ついつい想像してしまう。
着物の懐に煙草入れを忍ばせ、根付を帯に引っ掛け、町を歩く。
今でいえば、財布とスマートフォンをポケットに入れて出掛けるようなものだろう。
ただし、昔の人はスマートフォンの充電切れを心配する必要はなかった。もっとも、煙草の火の始末は心配しなければならなかっただろうが。
そして、今回もうひとつ気になったのが時代財布である。

後ほど紹介したいと思うが、こうした古い財布には、今の量販店の商品にはない独特の雰囲気がある。
使い込まれた革や布の風合い、金具の具合、細かな作り。新品のような美しさとは違う、長い時間を過ごしてきた物だけが持つ味わいがある。
もっとも、財布というものは中身が入っていてこそありがたいのだが、骨董品となると話は別である。
中身が空でも、財布そのものに価値がある。

人間も同じで、若い頃は中身より外見を気にしていたのに、年を重ねると中身が大事だと言われる。骨董品の世界では、古くなるほど外見にも中身にも味が出るというのだから、まったくうらやましい話である。
さて、着物に掛軸、茶器も確認していく。
こうして品物を並べてみると、今回のお宅には、かつての暮らしの一端が残されているように感じる。
今の生活では使わなくなった物も多いだろう。しかし、使わなくなったからといって、すぐに価値がなくなるわけではない。
むしろ、時代が変わったからこそ、昔の物の良さが見直されることもある。
ただし、骨董品というものは、古ければ高い、珍しければ高い、という単純な世界ではない。
保存状態、作者、出来栄え、需要、流通。いろいろな条件が絡み合って値段が決まる。
骨董屋にとっては、なかなか頭の痛い話である。
買う時は高く評価してほしいと言われ、売る時は少しでも安く仕入れたい。お客様にも事情があり、こちらにも商売がある。
お互いに笑顔で終わるのが一番だが、世の中そう簡単にはいかない。
今回も全体を確認すると、残念ながらダメージのある品物が少なくなかった。
長い年月を経ているのだから、傷みがあるのは仕方がない。むしろ、これだけの時間を過ごしてきて、何事もなかったかのような顔をしているほうが不思議である。
人間だって年を取れば、あちらこちらに不具合が出てくる。骨董品だけ新品同様を求めるのも、少々虫のいい話なのかもしれない。
もちろん、傷みは査定に影響する。
しかし、傷みばかりを見ていては、古い物の本当の魅力を見落としてしまう。
そこで今回は、品物の状態だけではなく、それぞれが持っている時代性や歴史的な背景も尊重しながら査定を進めることにした。
ひとつひとつ丁寧に確認し、全体の内容を踏まえて査定額を提示する。
さて、ここが本日の山場である。
お客様にとっては、いくらになるのかが一番気になるところ。こちらにとっては、いくらで買わせていただくのが適正なのかが一番気になるところ。
同じ数字を前にして、見ている方向が少し違う。
世の中の交渉事というのは、だいたいそんなものである。
しかし、今回は品物の時代を尊重し、こちらとしても精一杯の高価査定額を提示させていただいた。
すると、ありがたいことに無事に商談成立。
いやあ、よかった。
大野城市は住みやすい街だというが、今回の買取現場も最後はなかなか気持ちよくまとまった。
住みやすさと買い取りやすさは別物だと思っていたが、どうやら最後には両立することもあるらしい。
もちろん、毎回こううまくいくとは限らない。骨董品の世界は、古い物ほど奥が深く、値段を付けるほど難しい。
それでも、長い年月を生き抜いてきた品物に出会い、その価値を見つけ、次の持ち主へと橋渡しをする。
これがこの仕事の面白さなのだろう。
新品のようにピカピカではなくても、傷があっても、時代遅れと言われても、まだまだ活躍の場がある品物たち。
考えてみれば、人間も同じである。
古くなったからといって、すぐに値打ちがなくなるわけではない。
むしろ、年季が入ってからが本番というものもある。
もっとも、私の場合は年季だけは十分に入ってきたが、査定額が上がる気配は一向にない。
さて、今日もありがたい一日であった。
大野城市の皆様、ありがとうございました。
また次の現場では、どんな時代の忘れ物に出会えるのだろうか。
住みやすい街もいいが、骨董屋としては、やはり買い取りやすいお宝が眠っている街も捨てがたい。
ではまた……。
買取品の詳細
このお財布は金工師が作った目貫風の金具がポイントです。時代は明治期で緞子地に細やかな刺繡を入れたもので古い物なので若干の汚れやダメージがありますが時代を考えると綺麗です。

獅子の細工物です金工師の銘の刻印もあります
買取査定額

◇古いお財布や下げものの買取査定額もしくは評価額ですが素材や時代、状態や細工があれば高価買取できます。
ご自宅に古いお財布や提げものが御座いましたら一度拝見させてください。もちろん状態や時代、作者、作品でもお値段は変わりますのでご了承ください。
■過去の作品買取例

2010年 時代財布 龍の金工細工 30,000円
2015年 金無垢 在銘 龍 時代 財布20,000円
2018年 彫金 煮干し図 時代財布 15,000円
2023年 銀色目貫付 時代財布 6,000円 他多数
★骨董品の相場は常に変動しておりますのでお気軽にお尋ねください。
金工師「大月光弘」とは?


1.はじめに――「光弘」という銘について
江戸時代中期から後期にかけて京都で活躍した金工の名工、大月光興(おおつき・みつおき、1766~1834)の門流に「光弘」という名の金工師が確認されています。日本美術刀剣保存協会東京都支部の解説にも、大月派の金工として大月光興と光弘の名が挙げられています。今回の買取品は時代財布の金具ですが刀装具の金工師大月派の光弘を中心に、その背景と作品の特徴を整理します。
2.作者の人物像と大月派との関係
大月光弘(おおつき・みつひろ)
光弘は、大月光興の子であると刀装具研究者による紹介などで伝えられています。また、光興の門流に属する金工師としても記録されています。
光興は京都の装剣金工の名門である大月派を代表する人物であり、その一門は江戸時代後期の京都金工界において重要な位置を占めました。
大月派の作品は、単なる刀の装飾金具という範囲を超え、絵画的な構成、自然描写、文学的な趣向を金属の上に表現したところに大きな特色があります。
光弘もこの伝統を受け継いだ作家と考えられますが、父・光興の単なる模倣にとどまらず、独自の風景表現や自然描写を展開した点に注目する必要があります。
3.代表作品
光弘の作品を考えるうえで、特に重要なのが根津美術館所蔵の鐔です。
根津美術館所蔵
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作者:大月光弘
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時代:江戸時代・19世紀
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主な素材:真鍮
この作品の見どころは、杉の幹や樹皮の質感を金属によって写実的に表現している点です。
根津美術館の解説によると、加工しやすい真鍮という素材の特性を生かし、杉の表皮をリアルに表現しています。
金属でありながら自然の木肌を思わせる表現は、光弘の技術的な力量をよく示しています。
根津美術館所蔵
-
作者:大月光弘
-
時代:江戸時代・19世紀
松の木の下で羊が遊ぶ情景を表した作品です。
動物と自然を組み合わせた画題には、単なる装飾性だけではなく、絵画的な情趣が感じられます。
大月派に特徴的な、自然の一場面を切り取ったような構成を理解するうえで重要な作例です。
-
銘:其昇亭光弘(花押)
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作者:光弘とされる作品
鷺を主題とした作品で、真鍮地に銀色の白鷺を浮かび上がらせる表現が特徴です。
刀装具研究の紹介では、深みのある真鍮地と銀の色彩の対比、さらに金属表面の経年変化を生かした趣が評価されています。
ただし、こちらは個人の刀装具鑑賞記による紹介であり、根津美術館所蔵品と同じ水準の公的な作品情報として扱うことは避けるべきでしょう。
4.特に重要な作品――水辺に鷺図鐔
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作者:大月光弘
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制作年代:江戸時代・19世紀
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所蔵:東京国立博物館
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所蔵番号:F-12933
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銘:「以徐熈図彫鐫 其昇亭光弘(花押)」
この作品の銘にある「徐熈(じょき)」は、中国五代十国時代の画家・徐熙を指します。
つまり、光弘は単に鷺を彫刻したのではなく、中国絵画の伝統的な画題や表現を意識し、それを刀装具という小さな金属面に再構成したと考えられます。
「以徐熈図彫鐫」という銘文は、作者自身が作品の図様の出典を明らかにしている点でも興味深いものです。
このように、光弘の作品は日本の刀装具の伝統に立脚しながら、中国絵画の影響を積極的に取り入れたものと理解できます。東京国立博物館の展示作品リストおよび文化遺産オンラインでも、作者と銘文が確認できます。
5.光弘の略歴
光弘の生涯については、専門的な刀装金工の研究資料に、次のような情報が記されています。
|
項目 |
内容 |
|---|---|
|
名 |
大月光弘 |
|
生年 |
寛政7年(1795) |
|
没年 |
天保12年(1841) |
|
父 |
大月光興 |
|
通称 |
喜八、のち五郎左衛門 |
|
屋号 |
山城屋 |
|
号 |
其昇亭、宗寿など |
|
活動時代 |
江戸時代後期 |
|
主な分野 |
刀装具の彫金 |
この経歴によれば、光弘は寛政7年(1795)に生まれ、天保12年(1841)に47歳で没しています。
父の光興が天保5年(1834)に亡くなったため、光弘は父の没後も金工師として活動しましたが、その期間は約7年間と比較的短いものでした。
また、45歳で出家し、「宗寿」という号を用いたとされています。其昇亭などの号も使用しており、作品の銘を調べる際には、このような別号にも注意する必要があります。
光弘は父の工房・家業を継ぐ立場にあり、山城屋の名でも活動していました。
こうした事情から、光弘は単なる大月派の一門の作家というだけでなく、京都の名門金工家の家業と技術を継承した二代目として捉えるのが適切でしょう。
なお、光弘の生没年や通称については専門書『刀装金工事典』などに基づく記述が見られますが、博物館の作品データベースに掲載された情報と、後世の研究書の情報は区別して扱う必要があります。
6.作品の特徴と技法
光弘の作品を鑑賞する際には、次の5つの点に注目すると、その魅力がよく理解できます。
(1)絵画的な構図
大月派の大きな特色は、刀装具を単なる文様の集合としてではなく、一枚の絵画のように構成することです。
光弘の作品にも、鳥、樹木、動物、水辺など、自然の情景を主題としたものが見られます。
特に鷺図や松下遊羊図などは、自然の中に生きる動物の姿を題材としており、画面に物語性を感じさせます。
(2)真鍮という素材の活用
光弘の作品を考えるうえで、真鍮の使い方は重要です。
真鍮は銅と亜鉛の合金で、比較的加工しやすく、黄色みを帯びた独特の色調を持っています。
根津美術館所蔵の杉月図鐔では、この素材の特性を利用して、杉の樹皮の質感を表現しています。
金属の表面を単に磨き上げるのではなく、あえて自然物の肌合いに近づけるという発想が特徴的です。
(3)写実的な彫刻表現
光弘の作品では、動物や植物の形を金属の上に立体的に表現する技術が重要です。
大月派全体として、高彫、片切彫、鋤出彫、毛彫などの技法を駆使した作風が知られています。
-
高彫:金属の表面を立体的に盛り上げて彫刻する技法。
-
片切彫:鏨の角度や深さを変え、絵画の筆線のような表現を行う技法。
-
鋤出彫:周囲の地金を彫り下げ、図柄を浮き上がらせる技法。
-
毛彫:細い線を刻み、羽毛や毛並みなどの細部を表現する技法。
ただし、これらすべてが光弘の個々の作品に使用されているという意味ではありません。大月派の技術的背景として理解しておくとよいでしょう。
(4)自然の情趣を表す意匠
光弘の作品では、自然を題材とした意匠が目立ちます。
鷺、羊、杉、松などの題材は、単なる動植物の描写にとどまりません。
そこには静かな水辺の風景や、木々の間に漂う空気感、動物の動きなどを表そうとする意識が感じられます。
このような表現は、江戸時代後期の京都で盛んになった文人趣味や絵画文化とも関連づけて考えることができます。
(5)父・光興との作風の関係
父の光興は、大月派を代表する名工であり、絵画的な構図や高度な彫刻技術で知られています。
光弘もその影響を受けていますが、作品の題材や表現には独自の展開が認められます。
父の光興が広い題材と大胆な彫刻表現を展開したのに対して、光弘には自然の情景を繊細に捉えた作品が見られます。
そのため、光弘の作品を鑑賞する場合には、父の作風を踏襲した部分と、光弘自身の個性が表れた部分を分けて見ることが大切です。

■参考サイト
根津美術館
-
「甲冑・刀・刀装具―光村コレクションダイジェスト」
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大月光弘作「杉月図鐔」「松下遊羊図鐔」の解説
日本美術刀剣保存協会東京都支部
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大月派の金工師に関する解説
大阪歴史博物館研究紀要
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『大月光興小考―新出資料の紹介を兼ねて―』
-
大月派と光興の活動を知るための研究資料
刀装金工研究資料
-
Tosō Kinkō(刀装金工に関する専門研究)
-
大月光弘の生没年、通称、号、家系などに関する記述

■その他の買取品目
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